Ping Ars Fennica 2017

Aloitin aamun kuuntelemalla #pingstudion tilaisuudessa Mynewsdeskin Christopher Van Mossevelden analyysin kaupallisen viestinnän uusista mahdollisuuksista. Informaatioähkyn kanssa painiskelevat toimittajat, kuluttajat ja mielipidevaikuttajat kaipaavat (yllätys, yllätys!) yksilöityä, relevanttia, luotettavaa ja personoitua tietoa. Avainkysymyksiä ovat mm. inhimillisyys, läpinäkyvyys, tunnepitoisuus ja aidot, rehelliset kohtaamiset. Arvomaailman on oltava kunnossa, jos haluaa saada äänensä kuuluville bisnesmaailmassa. Ihmiset, verkostot, kohtaamiset ja luovat sisällöt, niissä piilee tämän päivän vaikuttajaviestinnän ydin. Myös Ahjo communicationsin, Dagmar storiesin, Mellakka Helsingin ja Asuntomessujen puheenvuorot ja esimerkit olivat kiinnostavia, samoin Jyväskylän Yliopiston Opening the Black Box of Content Marketing -tutkimushanke. Kipitin heti perään Kiasmaan kuulemaan Ars Fennica palkintoehdokkaiden esittelyt. Vuoden 2017 Ars Fennica -palkintoehdokkaat ovat Maija Blåfield, Pekka ja Teija Isorättyä, Perttu Saksa, Kari Vehosalo sekä Camilla Vuorenmaa.
Ah, miten rikasta ja intensiivistä taiteilijoiden käyttämä kieli olikaan! Puhuttiin sielun silmästä, psykopaatin sydämestä, älyllisten leikkikenttien luomisesta, osallistumisen välttämättömyydestä, individualismista, tabujen poispyyhkimisestä, jännitteiden rakentamisesta, eläimen ja ihmisen muotokuvan eroista, rajakokemuksista, ajan kadottamisesta, intuitiivisesta työskentelystä, jopa kuolemanpelosta.

Iltapäivän edetessä mietin, että usein niin introverteiksi luonnehditut taiteilijat pitäisi lähettää viestintätoimistoihin, mutta ei oppimaan jargonia, vaan inspiroimaan, monipuolistamaan ja haastamaan!Aito, oikea hullunrohkeus ja elämän sisältö löytyvät sieltä, missä tutkitaan kesähuvilaa homeitiöiden näkökulmasta, pohditaan verenpunaisiä sävyjä mustavalkoisissa valokuvissa tai vaikka käytetään 80 kiloa vanhoja kirurgin apuvälineitä Hugo Simbergin ‘Kuoleman puutarhan’ mekaaniseen uudelleenlämmittelyyn. Taide on viesti, viestintä on taidetta.

Viestintäihmiset, kipin kapin Kiasmaan stimuloimaan aivosoluja, mars!www.arsfennica.fi

(kuvat 3,5 Kansallisgalleria/Pirje Mykkänen ja Juha Åman)

ARS17 -Hello World!

Hei maailma! Hej världen! Bonjour le monde! Привет мир! 「こんにちは世界」
ARS on täällä taas, oletko valmis?
Tänä vuonna tarkastelun kohteeksi on nostettu nykytaiteen globaali digitalisoituminen. Sitä käsitellään kerrankin inhimillisistä, ei teknisistä lähtökohdista. Se on osa elämää. Hyvä!
Kiasma on rakennuksena mitä täydellisin näyttelyn teoksille. Siellä tuntee olevansa löytöretkellä tulevaisuuteen. Kurkistellen ja seikkaillen, arvoitus toisensa jälkeen avautuu kulmien, kerrostumien ja kaarien takaa.

Nyt jos koskaan näyttelylle kannattaa varata runsaasti aikaa. Mukana on lukuisia töitä, jotka vaativat hiljentymistä, paneutumista ja keskittymistä. Kärsivällisyys kyllä palkitaan ja harmaat aivosolut virittyvät ylikierroksille.
Jos mahdollista, kannattaa suunnata Kiasmaan epätavalliseen aikaan, joko hyvin aikaisin tai oikein myöhään, ruuhka-aikojen ulkopuolella. Teoksiin pitää voida ottaa etäisyyttä, niitä pitää seurata hiljaisuudessa, niille on annettava hetkinen koska ne eivät välttämättä avaudu saman tien tai esitä itsestäänselvyyksiä. Niiden parissa on hiippailtava mietiskellen, kuin aikakoneen salamatkustaja.

Kiasman näyttelyä täydentää verkossa ARS17+ Online Art, osoitteessa www.arsplus.fi. Siellä selviää mm. miltä näyttää kombucha-bakteerien ja runotekstien interaktiivinen kehitys.

Myös Kiasma-teatterissa on luvassa vaikuttavia, rajoja rikkovia esityksiä.

ARS17 31.3-10.9.2017/14.1.2018

kuvat omia tai Kiasman/Pirje Mykkänen ja Petri Virtanen

Mapplethorpe!

rm5Kiasma palaa täydellä rähinällä remonttitauolta perjantaina, 13. 3.2015.
Tätä on odotettu: Robert Mapplethorpen intensiivinen retrospektiivi sopii uusittuihin tiloihin täydellisesti. Näkymät ovat vaikuttavia. Yli 250 teoksen voimalla tehdään selväksi, että Mapplethorpen intohimo oli kuvata äärimmäistä, klassista kauneutta sen kaikissa muodoissa. Kauneuden esiintuojina vain toimivat erotiikka, tuska, kuolema ja nautinto…
Raakuus ja herkkyys, uho ja paljaus vuorottelevat. Mapplethorpe muotoilee kuvauskohteitaan kuin kuvanveistäjä, mutta inhimillisesti. Pari pisaraa väriä hätkähdyttää mustavalkoisen keskellä. rmrrm1o-LEATHER
patti1Ennen näyttelyä kannattaa ehdottomasti lukea Patti Smithin kirjoittama Ihan kakaroita, joka avaa Mapplethorpen taiteen taustoja äärimmäisen intiimisti.
rm2Patti Smith 1976 by Robert Mapplethorpe 1946-1989rm444Kiasman museon tilat ja toiminta saivat ylistäviä kommentteja Robert Mapplethorpen säätiön edustajilta. He rankkasivat museon empimättä Euroopan kärkimuseoiden joukkoon. Eikä syyttä. Onnittelut Kiasmalle!

Mapplethorpe Kiasmassa 13.3. – 13.9.2015
Myös muotokuvanäyttely Face to Face ja kokoelmanäyttely Elements ovat ehdottomasti katsomisen arvoisia.

kuvat 2,4,7 ja 8: Robert Mapplethorpe Foundation

Tikusta asiaa

muistitikutHelsinki Design Weekin innoittamana mietin sanaa ENSIVAIKUTELMA. Olipa kyseessä ihminen, esine, tila tai vaikka ruoka-annos, ensivaikutelma on kaiken A ja O. Se koostuu monesta: ilme, tuoksu, väri, pinta, koko, lämpötila, tunnelma, muoto, karisma, ääni, jnejne. Lista on loputon, mutta aikaa on vain se ensimmäinen silmänräpäys.

Pöhkönä esimerkkinä toimivat kuvan muistitikut. Niitä löytyy työpöydältä iso mukillinen. Kasasta mustia, valkoisia ja hopeisia mokkuloita erottuvat heti ne, joiden ulkomuoto vihjaa sisällön laatuun ja tyyliin. Suoraan asiaan, siis.
Kari Traan sporttivaatteisiin sopii käytännöllinen käännettävä avaimenperä. Kiasman Ars-näyttelyn info löytyy pirteästä rannekkeesta. Punainen sukka tiedottaa pilke silmäkulmassa huippulaatuisista Falken sukista. Pieni linjakas hopeapalkki sisältää Ril’s-merkin mallistotiedot. Konstailematon puunpala kertoo Esprit’n vapaa-ajan vaatteista. Nahkainen kotelo vihjaa Efva Attlingin korujen tyylistä.

Pikkuruisen muistitikunkin pitää olla huolellisesti suunniteltu osa brändin, yrityksen ja tuotteen imagoa. Yksityiskohdat ratkaisevat, hyvä design päihittää huonon. Ihan varmasti.

Siksi http://www.helsinkidesignweek.com/